Мастер-класс по петриковской росписи для начинающих

Элементы из свободного ролла

Продолжаем рассматривать основные элементы, из которых делают квилинговые картины своими руками.

  • «Капля». Свободный ролл слегка сжимаете в овал, прижимаете край, получая лепесток. Из этих элементов создаются округлые цветы. Если «каплю» изогнуть с одной стороны по длине, то получится элемент с наклоном.
  • «Глаз». Сожмите ролл с двух сторон — получится острый лист.
  • «Лист». Если концы «глаза» согнуть в противоположные стороны, то можно сделать изогнутый листок.
  • «Ромб». Уголки «глаза» сжать в противоположные стороны, формируя квадрат.
  • «Треугольник». Округлую часть капли необходимо сплющить в форме треугольника. Сжав «свободный ролл» в трех местах, можно получить равностороннюю фигуру.
  • «Впалый лепесток». Возьмите «треугольник» за вершину, вдавливая его основание внутрь. Из таких лепестков получаются колокольчики.
  • «Полукруг». Основание «свободного ролла» делаете ровным, зажав противоположные углы.
  • «Стрелка». Если из «капли» сделать «треугольник», а потом сжать основание пополам, формируя острые углы, то получатся лепестки для васильков.

Простой цветок

Для работы по изготовлению обычного цветка в техники квилинг мастеру потребуется вооружиться следующими материалами:

  • Двусторонние цветные полоски шириной 0,5 см.
  • Специальное приспособление для скручивания.
  • ПВА.
  • Картон, карандаш, острые ножницы.

Квилингвые подделки для начинающих (цветы) изготавливается в такой последовательности:

  1. Подготавливается цветной квадратный бумажный лист с приблизительными параметрами 10х10 см.
  2. Посередине листа вырисовывается спираль.
  3. При помощи острых ножниц рисунок вырезается по начерченным штрихам.
  4. Специальным приспособлением или шилом скручивается вырезанная спираль.

По такой методике мастер сумеет изготовить простую розу. Далее можно сделать ещё 4 цветка и составить красивую композицию.

Как сделать квиллинг фигуры

Обучение квиллингу начинается изучения основных форм для скручивания. Сначала учимся им, а потом, на основе полученных знаний, вы сможете менять форму заготовки и создавать новые элементы.

Из бумаги можно создать практически любую форму, она достаточно податливая. Посмотрите на примерах, как создавать различные фигуры.

Базовые геометрические фигуры

Первым делом стоит научиться делать простые формы – из них можно составить что угодно, пусть и схематично. Но уже этих знаний будет достаточно, чтобы сделать первую открытку или картину.

Все они делаются на основе свободной спирали или ролла:

Вставьте кончик полоски в расщелину.
Плотно накручивайте рулон вокруг держателя

Придерживайте пальцами ленту, чтобы она лежала ровно и плотно прилегала.
Осторожно снимите заготовку с держателя, и дайте чуть раскрутиться до желаемого диаметра.
Зафиксируйте капелькой клея нужный размер.. У вас получится круглая заготовка, из которой можно создать другие фигуры:. У вас получится круглая заготовка, из которой можно создать другие фигуры:

У вас получится круглая заготовка, из которой можно создать другие фигуры:

  • Квадрат – равномерно сдавите конструкцию со всех сторон, чтобы сделать квадратную форму.
  • Прямоугольник – давите со всех сторон, но сверху и снизу чуть сильнее.
  • Трапеция – выполните тоже, что и в предыдущем шаге, но немного сместите верхнюю и нижнюю стороны относительно друг друга.
  • Треугольник – сожмите круг с трех сторон к центру.
  • Полукруг – выровняйте одну сторону, и немного заострите углы на этой стороне, остальную половину не трогайте.
  • Стрела – сделайте треугольник, а потом снизу посередине вдавите вовнутрь; заострите уголки.

Подобные формы – ключевые, на основе которых и строится большинство работ.

Закрытые детали

К ним относятся формы, в которых после завершения скручивания, хвостик приклеивается к основной части:

Тугой рол – выполняется точно так же, как и свободная спираль, но в конце не нужно раскручивать фигуру, а в плотно свернутом состоянии зафиксировать клеем.
Бублик – сделайте свободную спираль, и немного расслабьте ее, чтобы в середине появилось отверстие, как у бублика. Окружности должны плотно прилегать друг к другу. Зафиксируйте в начале и конце, чтоб не раскрутилось.
Бублик со спиралью – делается точно так же, как и предыдущий, но центральный кончик не фиксируется клеем, оставаясь в свободном движении.
Овал – сделайте бублик, а потом придавите сверху и снизу, чтобы сделать овальной формы.
Капля – сделайте свободную спираль, и сожмите между пальцами

В центр вставьте кончик иголочки, и потяните осторожно вверх так, чтобы верхняя часть осталась туго стянута, а снизу плотность чуть ослабла. Нижнюю часть сдавите пальцами с двух сторон, чтобы получился острый угол.
Изогнутая капля выполняется точно так же, но острую сторону нужно сместить от центра, сделав на детали изгиб.
Лепесток – сделайте каплю, и сделайте защип на круглой стороне.
Глаз – сделайте свободный рол, а потом сожмите с двух сторон, чтобы получились острые углы с обеих сторон.
Пятиконечная звезда – сделайте свободный ролл, и сожмите с пяти сторон вовнутрь. Старайтесь выбирать равноудаленные участки, чтобы звездочка получилась четче.

Старайтесь выбирать равноудаленные участки, чтобы звездочка получилась четче.

Открытые элементы

Отличаются тем, что кончик не фиксируется клеем. Очень применяются в качестве дополнительных украшений.

  • Завиток – скрутите тугой рол, подержите чуть-чуть, а потом отпустите, не фиксируя.
  • S-элемент – на обеих концах полоски скрутите тугие ролы, но не фиксируйте. Завитки должны смотреть в разные стороны, как в букве S.
  • C-элемент – выполните S-элемент, но завитки смотрят в одну сторону.
  • V-элемент – согните полоску пополам, и на кончиках скрутите тугие ролы наружу.
  • Сердце – выполните V-элемент, но ролы смотрят внутрь (место, где они соприкасаются, можно смазать клеем).
  • Веточка – согните полоску не в середине, а на 2/3. Ролы можно крутить как внутрь, так и наружу. Можно одну так, одну так, чтобы выглядело интересней.

На самом деле возможных фигур намного больше, но в основном используются эти. Со временем вы сможете самостоятельно придумывать интересные формы и их сочетания, но пока что оттачивайте технику на общеизвестных.

Письмо-просьба о выделении денежных средств

Письмо составляется в том случае, если нужно добиться выделения средств от государства, спонсоров, физических лиц.

Пояснение:

Вышеприведенный текст составлен по всем правилам. В нем есть:

  • Наименование НКО и пояснение ее деятельности.
  • Просьба о деньгах, пояснение их необходимости (деньги нужны на аренду и зарплаты).
  • Упоминание о Президенте. Нужно для обоснования выгоды спонсирования для чиновника. В чем заинтересован депутат? В карьерном росте. Помощь организации поможет достигнуть этой цели.

Также указана конкретная сумма средств, в которой нуждается коммерческая организация.

Изучаем основные элементы Петриковской росписи для начинающих с рисунками

Цибульки. Эти элементы еще называют луковички, с их помощью прорисовываются листики или их отдельные части. Для того, чтобы их нарисовать начинаем мазок с тонкой линии, затем плавно поворачиваем ее, одновременно нажимая и снова переходим к тонкой линии, ослабляя нажим.Переходный мазок. Для выполнения этого элемента понадобится две краски – набираем на кисть одну краску, а затем слегка макаем кончиком в краску другого цвета. При этом техника выполнения практически такая же, как и у луковичек.Ягодки. Этот элемент прорисовывается с помощью подушечек пальцев – без отпечатка пальца ягодка считается не живой и не вписывается в Петриковский орнамент.

Чтобы научиться рисовать в технике Петриковской росписи предлагаем вашему вниманию мастер-класс для детей по изготовлению панно с цветами, из которого вы узнаете, как рисовать орнамент в этой красивой и яркой технике. Эти уроки могут быть актуальны не только для детей, но и для начинающих художников.

Необходимые материалы и инструменты:

  • Лист плотной бумаги формата А4;
  • Простой карандаш;
  • Кисти разных размеров;
  • Стакан для воды;
  • Фарфоровая чашечка;
  • Акварельные краски;
  • Палитра или плоское блюдце.

Этапы выполнения работы. Для начала необходимо выполнить эскиз орнамента, который собираемся расписывать. Мастера Петриковской росписи рисуют свои узоры сразу и никогда не используют предварительные наброски, так как схемы росписи, устоявшиеся и отработанные до мелочей, но так как наш МК рассчитан для начинающих художников, мы воспользуемся предварительным эскизом.

С помощью пальцев и красной краски рисуем ягодки разного размера.

Приступаем к рисованию цветов, для этого используем различные элементы росписи. Первый цветок рисуем с помощью элемента «зернышко», он похож на луковички, только кисть мы не поворачиваем при его выполнении, благодаря чему мазок имеет форму капли воды.

Для изображения второго цветка снова воспользуемся пальцами – начинаем рисовать сверху, плотно прижимая палец к бумаге и плавно спускаем его, постепенно ослабляя нажим. Благодаря такой манипуляции цвет краски сверху ярче, а снизу слабее.

Третий цветок выполняем с помощью элемента «изогнутое зернышко», или «луковички», или «цибульки».

На этом этапе прорисовываем листики, для этого используем переходный мазок, набирая на кисть краску светлого тона и обмакивая ее кончик в более темную краску, вплоть до черного. Середину листика просто закрашиваем светлым тоном.

Теперь необходимо закрасить серединки цветов, дорисовать стебельки, мелкие трехлепестковые цветочки (с помощью элементов «зернышко» и «изогнутое зернышко») и соединяем отдельные детали орнамента с помощью «петушинок» — тоненьких линий, которые объединяют отдельные цветы и листики в единый букет.

Простой, но в тоже время оригинальный и яркий рисунок в стиле Петриковской росписи готов, осталось поместить его в рамку и найти подходящее место, откуда бы он смог радовать глаз.

Вот еще несколько фото с идеями орнаментов в Петриковской технике – они достаточно просты в исполнении и под силу даже начинающим художникам, которые только начинают осваивать эту удивительную технику росписи.

Обучение мастерству

В наши дни многие любители прикладного творчества решают обучиться какому-нибудь ремеслу, чтобы разнообразить свой досуг. А кто-то даже решается так зарабатывать себе на жизнь, ведь спрос на прекрасное никогда не проходит. Одним из несложных промыслов в освоении является петриковская роспись. Мастер-классы этого творчества столь популярны, что обучиться сможет практически любой, способный держать кисточку в своих руках.

Необходимые материалы и инструменты

С чего начать, могут спросить новички в художественном деле. Само собой, что без красок и кисточек вряд ли что получится, поэтому первым делом приобретают всё самое необходимое. Для росписи будут нужны:

Бумага. Желательно, хороший, плотный ватман белого цвета;
Краски гуашь. Лучше всего художественные краски, мелкотёртые. Плакатная гуашь годится для тренировок, но не для серьёзной работы;
Клей ПВА. Клей нужен для разведения красок, пропорция — одна порция клея на две порции краски;
Кисти. Мягкие беличьи или коланковые кисти начальных размеров. От качества кистей во многом зависит насколько успешным будет обучение. Хорошая кисть легко смачивается, держит в себе воду и при намокании имеет острый кончик

Важно, чтобы ворсинки не топорщились в разные стороны!

Петриковская роспись пальцем: осенняя пора

Калина – символ женской красоты, силы и здоровья. Именно ее принято изображать при выполнении осенних композиций в Петровской росписи. Особенность же работы заключается в том, что каждая ягодка прорисовывается пальцем. Именно такая техника позволяет сделать орнамент особенным, живым и невероятно красивым.

Что необходимо:

  • акварель;
  • бумага;
  • кисти;
  • емкость с водой;
  • ластик;
  • карандаш.

Маленькие элементы хорошо добавлять деревянной ручкой от кисточки

Ход работы:

  1. Карандашом наметить будущие веточки и листики, делая еле заметные контуры рисунка.
  2. Кисточку промазать коричневой краской и по намеченным линиям прорисовать ветки и небольшие веточки.
  3. Прорисовать листики, делая волнообразные мазки по направлению от края к центру.
  4. Подушечку пальца окунуть в краску и после этого сделать на рисунке кружочки, расположенные в хаотичном порядке.
  5. На листочках прорисовать прожилки коричневого цвета.
  6. Ягодки калины дополнить зелеными завитками и зернышками.
  7. Края листиков прорисовать оранжевой краской, делая тонкие, небольшие штрихи.
  8. Каждую ягодку дополнить вкраплениями желтого цвета, создавая блики.

Секреты росписи: основные этапы и способы изображения

Сегодня интересна украинская петриковская роспись и для начинающих художников: благодаря активности аккаунтов мастеров в соцсетях огромное количество людей заинтересовалось старинным промыслом. Тем более, с его помощью можно изящно декорировать свое жилое пространство. Кто-то ограничивается росписью деревянных досок, кто-то расписывает шкатулки, а некоторые мастера с удовольствием берутся за роспись печей. И это не простое рисование по шаблону, а целое направление, которое предусматривает серьезное обучение.

Для начала осваивайте теорию. И только поняв концепцию техники, можно начинать рисовать. Один из законов петриковского рисунка – его целостность, и это восприятие отрабатывается применением определенных правил, средств и приемов. Например, мастер должен каждую композицию уравновешивать по части заполнения листа крупными и мелкими элементами. Целостность наблюдается и в заполнении работы цветовыми пятнами, в петриковке они контрастные. Уравновешивают художники и симметрию, и асимметрию.

Предлагаем вам посмотреть видео урок петриковской росписи, орнамент кистью.

Не менее важны законы типизации и контрастов. Типизация – это способ передачи через стилизацию характерного растительного элемента типичного и общего в изображении растительных и животных мотивов. Закон контрастов можно отследить через контрасты величин: в композиционном центре мастер располагает крупные элементы, а мелким находит место по краям. Соблюдаются и цветовые контрасты – умело сочетаются теплые цвета с холодными, например, красный с зеленым, синий с оранжевым.

Уделяется внимание и контрастам объема и плоскости: в этом мастеру помогает переходный мазок, просвечивание основы белого цвета, а также блики. Все это позволяет отдельным элементам быть объемными, при том, что общее решение композиции – плоскостное. Узнаваемые элементы петриковской росписи:

Узнаваемые элементы петриковской росписи:

Правила передачи ритма. Примером тому может быть композиционная схема бегунец (или «фриз»). Это ленточный орнамент, главные элементы которого находят ритмическое повторение. Такая схема лежала в основе настенных росписей. Бегунец украшал печи, потолок, зону возле окон и дверей, междверные простенки.


Цветок. Излюбленная схема мастеров разных поколений. На одном стебельке размещаются 2 или 3 цветка с бутонами, листьями, ягодными гроздьями. Цветы могут отличаться друг от друга, будто они не на одном стебле растут. Листочки тоже часто берутся у другого растения. Но при этом ботанические несоответствия не бросаются в глаза, ведь в цветовом решении – полная согласованность. Композиция целиком сказочная, но смотрится как единое целое.

  • Букет. Эту композиционную схему также активно используют петриковские мастера. Представляет она собой два или три переплетенных стебля, на них расположены бутоны, ягоды, листья, травинки и колоски. Многие любители народного творчества именно по этой схеме и узнают направление: петриковская роспись – букет цветов, где каждая мелкая деталь подыгрывает крупной, а каждая крупная нуждается в этом «аккомпанементе».
  • Вазон. Эту схему все больше использовали мастера старшего поколения. Искусствоведы и культурологи утверждают, что вазон – это космологическая знаковая система мироздания, образ природы, находящей в гармонии с человеком и в подчинении ему же. В изображении вазона угадывается священное дерево, культовый древневосточный символ. На это указывает равновесие и симметричность данной композиционной схемы.

И это только основные элементы, схемы, которыми богата петриковская роспись. Цветы, ягоды, плоды и птицы многие мастера рисовали канонически, но привносили небольшие авторские акценты.

Как делать красивые цветы в стиле квиллинга?

Начать изготовление цветов нужно с продумывания идеи. Сделайте эскиз и наметьте расположение будущих цветов
Продумайте, какой вид цветов вы будите изображать. Изучите строение этого цветка, посмотреть фото оригинала в интернете

Обратите внимание на количество лепестков, листьев, длину стебля
Подготовьте материалы. Первое — это бумага

Чтобы не резать бумагу самостоятельно, купите ее в специализированном магазине. Как правило, она продается в наборе из нескольких цветов. Выберите тот, который будет лучше всего подходить для ваших цветов
Также, подготовьте инструменты и клей ПВА. Из инструментов вам понадобится пинцет, при помощи которого будут закручиваться полоски бумаги. Если вы начинающий мастер, приобретите трафарет для деталей из квиллинга. Так у вас будут получатся ровные фигуры
Подготовьте рабочее место, чтобы не испачкать ленты бумаги и основу клеем ПВА
Продумайте, из каких деталей будут состоять цветы и сколько таких деталей необходимо
Детали лучше подготовить заранее и не спешить. Главное — наслаждаться процессом творчества.

Применение творчества

Петриковская роспись — это в первую очередь художественное ремесло, не имеющие четких правил, не ограничено в выборе композиции и расположении рисунка. На данном этапе истории она используется в росписи предметов обихода, посуды и предметов интерьера, для узоров краски подходят любые, также можно играть фоном, так как разрисовка имеет вольный стиль, поэтому наносить узоры можно на разнообразные предметы обихода.

Украинская декоративная роспись характерна своим творческим подходом к работе и отмечает, насколько богато воображение и мастерство художников. Это исходит от обычаев жителей старинных украинских сел по-особенному украшать свою «оселю». Хаты-мазанки приходилось белить ежегодно, так как погодные условия смывали и побелку, и разрисовки.

Статья по теме: Фриволите: схемы салфеток для начинающих иглой пошагово

Право перейти на семейное обучение

Основание: статья 17 закона об образовании.

Зачем. Родители обязаны сделать так, чтобы у ребенка было среднее образование. Но они не обязаны отдавать его в школу. Учиться можно и дома: это форма обучения, предусмотренная законом. Так может учиться вообще любой ребенок. Главное — проходить промежуточную аттестацию.

Семейное обучение — это не то же, что домашнее обучение, когда учителя приходят на дом к больному ребенку. Семейное обучение — это выбор родителей и их ответственность.

Как реализовать. Если решили перейти на семейное обучение, сообщите об этом школе. Вам дадут бланки заявлений, помогут составить план аттестации и консультаций с учителями. Оцените свои возможности: учиться дома — это не значит не учиться совсем. Семейное обучение требует даже больше организации, дисциплины и сил, чем обычное школьное. Но это ваше право, а еще — возможность сэкономить деньги на форме, учебниках и нуждах класса.

Промежуточная аттестация в школе будет бесплатной. Раньше родителям давали компенсацию за семейное обучение, но с 2013 года ее не платят.

Времена года

Замечательные яркие картины делают на осеннюю тематику. Осень характеризуется яркими теплыми красками. Пейзажи, букеты из желтых, оранжевых листьев и красных ягод калины и рябины — все это выглядит невероятно красочно, как можно увидеть на фото ниже.

Для того чтобы создавать такие чарующие полотна, нужно научиться изготавливать красивые резные кленовые листочки.

Статья по теме: Ваза из пластиковых бутылок для фруктов

Зима на квиллинговых картинах выглядит не менее привлекательно. Морозные узоры, снежинки, заснеженная природа смотрятся просто сказочно. Бумажные ленты словно созданы для того, чтобы из них делать зимние кружева, украшать вензельками рамки.

Особое место в зимней тематике занимает Новый год. Праздничная картина станет замечательным подарком, дополнит новогодний декор помещений. Красивые открытки с красивыми ажурными елочками, Дедом Морозом, елочными шарами порадуют красотой и создадут праздничное настроение.

Выполнить эти картины будет несложно, так как большинство элементов для их создания такие же, как и при изготовлении цветов. Чтобы сделать красивые узоры, можно сначала их нарисовать карандашом или распечатать готовый узор. Затем аккуратно приклеить к контуру нарисованного узора боковую часть бумажных лент.

История петриковской росписи

Каждая страна бережно хранит те культурные отпечатки истории, которые узнаваемы далеко за пределами государства, которые можно считать его визитными карточками. В Украине таковой является петриковская роспись. Возраст художественного направления превышает два столетия. Некоторые культурологи уверены, что базисом для создания петриковки были еще дохристианские традиции бытовой росписи. Но в специальной литературе указано, что отдельные образцы ремесла датируются концом 18 столетия.


Птица один из элементов петриковская роспись

Но в классическом понимании петриковский художественный промысел сформировался на стыке 19 и 20 столетий. Возникновение ремесла связывают с казачеством, с временами, когда Днепровщину заселяли выходцы Подолья, Слобожанщины и Полтавщины.

Название направления связано с селом Петриковка, жители которого своими талантливыми работами возродили народное ремесло. Главным образом, развитие росписи связано с настенной живописью, декором предметов быта. Не меньшую известность приобрела декоративная роспись по дереву, подлаковая, глазурная и надглазурная роспись фарфора. Сейчас мастера расписывают «под Петриковку» блузы и рушники, кожаные кошельки.

Петриковская роспись на ногтях

В последнее время все чаще мастера маникюра прибегают к использованию орнаментов Петриковской росписи на ногтях. Маникюр при этом получается ярким, необычным, выделяющимся среди основной массы.

Ход работы:

  1. Ногтевые пластины обязательно подготовить и только после этого нанести на них акриловую краску черного цвета.
  2. На кисть набрать розовую краску, а кончик ее промазать желтой и нарисовать цветы с помощью элементов луковички.
  3. Теперь уже промазать кисточку светло-желтой краской и кончик обмокнуть в более насыщенный желтый цвет, сформировать в центре ромашку.
  4. Для того, чтобы нарисовать калину, необходимо на доте набрать красную краску и разместить оттиски в виде грозди, располагая ягоды одна на одной и уменьшая при этом постепенно их размер.
  5. Ягоды соединить между собой очень тонкими веточками.
  6. На кисть краску зеленого цвета, а кончик обмокнуть в желтую. С помощью переходных мазков прорисовать листок.
  7. Красной краской оформить центральную часть каждого цветка.
  8. Добавить блики с помощью блесков.

Куда писать жалобу на учителя школы?

СµÃ³Ã¾Ã´Ã½Ã ÃÂÃÂÃÂõÃÂÃÂòÃÂõàýõÃÂúþûÃÂúþ üõÃÂÃÂ, ò úþÃÂþÃÂÃÂõ ÃÂþôøÃÂõûàüþöõàýðÿÃÂðòøÃÂàöðûþñàýð ÃÂÃÂøÃÂõûàÃÂúþûÃÂ. ÃÂþúÃÂüõýàÃÂþóûðÃÂÃÂÃÂÃÂàÃÂðÃÂÃÂüþÃÂÃÂõÃÂÃÂ:

  • àôøÃÂõúÃÂþàþñÃÂð÷þòðÃÂõûÃÂýþóþ ÃÂÃÂÃÂõöôõýøÃÂ;
  • ààÃÂÃÂÃÂ;
  • àÿÃÂþúÃÂÃÂðÃÂÃÂÃÂð;
  • àÃÂÃÂô.

ÃÂþôñøÃÂðÃÂàýõþñÃÂþôøüÃÂàþÃÂóðýø÷ðÃÂøàýÃÂöýþ, þÿøÃÂðÃÂÃÂàýð þÃÂþñõýýþÃÂÃÂø ÃÂûþöøòÃÂõùÃÂàÃÂøÃÂÃÂðÃÂøø. ÃÂÃÂûø ÃÂõñÃÂýþú ýðÃÂðû ÿþûÃÂÃÂðÃÂàýõÃÂôþòûõÃÂòþÃÂøÃÂõûÃÂýÃÂõ þÃÂõýúø, þôýðúþ ÃÂþôøÃÂõûø ÃÂòõÃÂõýÃÂ, ÃÂÃÂþ ýõÃÂþòõÃÂÃÂõýýþûõÃÂýøù óÃÂðöôðýøý ÃÂþÃÂþÃÂþ ÃÂð÷ñøÃÂðõÃÂÃÂàò ÿÃÂõôüõÃÂõ, ò ÿõÃÂòÃÂàþÃÂõÃÂõôàýÃÂöýþ þñÃÂðÃÂøÃÂÃÂÃÂàú ôøÃÂõúÃÂþÃÂàþñÃÂð÷þòðÃÂõûÃÂýþóþ ÃÂÃÂÃÂõöôõýøÃÂ. ÃÂÃÂûø ÿÃÂõÿþôðòðÃÂõûàÿÃÂõòÃÂÃÂøû øüõÃÂÃÂøõÃÂàÿþûýþüþÃÂøÃÂ, þôýðúþ ôøÃÂõúÃÂþàþÃÂúð÷ÃÂòðõÃÂÃÂàÃÂõðóøÃÂþòðÃÂàýð öðûþñÃÂ, ýÃÂöýþ ýðÿÃÂðòøÃÂàÿÃÂõÃÂõý÷øàýð ÃÂÃÂøÃÂõûàò þÃÂôõû þñÃÂð÷þòðýøÃÂ.

ÃÂþûûõúÃÂøòýðàöðûþñð ýð ÿÃÂõÿþôðòðÃÂõûàÃÂúþûàøüõõàñþûÃÂÃÂõ ÃÂÃÂÃÂõúÃÂð, ýõöõûø øýôøòøôÃÂðûÃÂýðÃÂ. ÃÂþÃÂþüÃÂ, õÃÂûø ÃÂÃÂøÃÂõûàÿÃÂõòÃÂÃÂðõàÿþûýþüþÃÂøàò þÃÂýþÃÂõýøø ÃÂÃÂð÷àýõÃÂúþûÃÂúøàôõÃÂõù, ÃÂüõÃÂÃÂýþ ñÃÂôõàþñÃÂõôøýøÃÂÃÂÃÂààøà÷ðúþýýÃÂüø ÿÃÂõôÃÂÃÂðòøÃÂõûÃÂüø ø ÃÂþÃÂÃÂðòøÃÂàþñÃÂøù ôþúÃÂüõýÃÂ, ýðÿÃÂðòøò õóþ ò þôøý ø÷ òÃÂÃÂõ ÃÂúð÷ðýýÃÂàþÃÂóðýþò. ÃÂðûþñàÃÂÃÂþøàÿþôðòðÃÂÃÂ, õÃÂûø øüõÃÂÃÂÃÂàúþýúÃÂõÃÂýÃÂõ, ÿþôÃÂòõÃÂöôõýýÃÂõ ôþúð÷ðÃÂõûÃÂÃÂÃÂòõýýÃÂõ ÃÂðúÃÂÃÂ.

Объёмный цветок

Для объёмного цветка потребуется наличие:

  • 22 бумажных полос длиной не менее 65 см.
  • Специального инструмента.
  • ПВА.
  • Острых ножниц.
  • Цветной бумаги.

В первую очередь мастер выбирает окрас будущего цветка. Можно изготовить даже двухцветную композицию. В этом случае бумажные полоски стоит использовать нескольких расцветок (по 11 шт каждого цвета).

Сам процесс работы выглядит так:

  1. Подготовленные заранее бумажные полоски скручиваются специальным инструментом в плотные роллы.
  2. Каждый ролл распушается до диаметра в 2 см.
  3. Нарезаются кружки из цветной бумаги (если навыков в квилинге ещё недостаточно, можно воспользоваться трафаретом).
  4. Из круглых деталей делается ромб. Для этого элемент сплющивается с двух сторон и затем вытягивается.

Соединение получившихся деталей позволит мастеру создать большое количество красивых объёмных цветов.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Кожаная школа рукоделия
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: