§ 20. технический рисунок : правила выполнения технического рисунка

Самый простой путь

Начать с небольших предметов, которые есть в ближайшем доступе дома или в помещении, где вы находитесь, они должны быть простой формы, с читающейся материальностью и фактурой (дерево, стекло, гипс, керамика, металл, ткань и т д ), без сильных декоративных изысков, усложняющих считывание формы. Например, это могут быть:

кружки, стаканы, кувшины, графины, солонки
лампы, торшеры, ночники
ботинки, сумки, пеналы, книги
предметы интерьера, драпировки
коробочки и емкости разных форм и размеров
батарейки, наушники, плейер, телефон, планшет
ручки, карандаши, кисти, мелки и другие графические материалы
пуговицы, нитки, ножницы, наперстки
тюбики разных видов и форм,
овощи и фрукты
природные материалы (шишки, желуди, каштаны, листья, веточки, цветы и др)
и т д.

Если составить свой такой список и повесить где-то на видном месте, периодически пополняя, то, при появлении кусочка свободного времени, не придется долго думать, что же порисовать, достаточно будет пройтись по списку взглядом и то, что откликнется больше всего, тому и повезло

Советы

Целенаправленно выбирать важное и второстепенное в натуре, расставлять акценты
Не зарываться в деталях.
Вначале лучше выбирать для набросков контрастные предметы (контрастные к фону и между собой), освещенные сбоку, чтобы более четко читалась форма, дальше можно переходить к более сближенным вариантам.
Если рисовать на улице, то первое время для набросков предпочтительнее брать небольшие формы: стволы, отдельные фрагменты деревьев, веток, цветов и т д.
В рисовании пейзажа в первую очередь нужно обращать внимание на большие формы, их соотношение, пропорции и тон.

Людей удобно рисовать в кафе, парке, общественном транспорте. Очень хорошее освещение для рисования человека в метро + временной ресурс ограничен, что для быстрого наброска только плюс
А если совсем туго с натурой, всегда можно воспользоваться зеркалом и нарисовать себя.

Работа опытных дизайнеров

Вы когда-нибудь задумывались, как именно создают свои знаменитые коллекции именитые дизайнеры? Конечно же, в их головах не рождаются все модели сразу. Каждая идея вынашивается не один день, все заметки относительно улучшения записываются в блокнот.

В помощь дизайнерам работает целая компания, отвечающая за отдельные моменты в создании коллекции. Создание эскизов одежды — это только первый шаг в работе дизайнера. Дальше подключаются его помощники, ведь для полноценной коллекции необходимо добиться общей стилизации вещей, при этом сохраняя индивидуальность и особенность каждой модели.

Где научиться дизайну

Курсы от Bonnie&Slide. На этот курс меня отправил работодатель. Работа над презентациями — важный скилл в портфеле графического дизайнера. Еще у ребят есть базовые курсы по дизайну от 7990 Р.

Setters Design School Base — коммуникационное агентство Setters проводит базовый курс по графическому дизайну, рассчитанный на 38 академических часов. Когда я работала в диджитал-агентстве, это был наш конкурент. Я хорошо его изучила и могу рекомендовать. Стоимость участия в курсе — от 39 000 Р.

Coursera — идеальный вариант для начинающих дизайнеров. На платформе десятки курсов от ведущих мировых университетов. Сейчас я обучаюсь на курсе Fundamentals of Graphic Design и новых знаний и техник мне более чем достаточно. Многие можно пройти бесплатно или заплатить 2000—3000 Р и получить сертификат.

Skillbox — хороший вариант для получения базовых знаний по дизайну. Из плюсов — курсов по отдельным направлениям дизайна много, авторы обещают помощь в трудоустройстве и предлагают внести первый платеж за курс через 6 месяцев после начала обучения. У компании отличные рекомендации среди моих коллег: работающие дизайнеры остались довольны. Стоимость курса по графическому дизайну в рассрочку — 4900 Р в месяц.

Британская высшая школа дизайна способна научить студента всему, что он только пожелает: есть программы высшего образования, краткосрочные курсы, периодически проводятся открытые мастер-классы и однодневные интенсивы. Очевидный плюс в том, что программы британского бакалавриата ведутся на английском языке. Это сразу даст выход на работу с международными заказчиками. Дизайнеры, чьими работами я вдохновляюсь на Behance, указывают этот университет в своем портфолио. Вариант со всех сторон идеальный, но не дешевый: короткие курсы стоят в среднем 20 000 Р, программы высшего образования — от 300 000 Р в год.

У меня хороший трехлетний практический опыт, но нет даже базового образования в дизайне. Недавно я открыла для себя обучение на платформе Coursera — там я нашла курс Fundamentals of Graphic Design от California Institute of Arts. Курс длился месяц и стоил 5000 Р.

Я написала письмо с просьбой о финансовой поддержке — так на «Курсере» можно сделать почти на всех курсах. В письме рассказала, что я давно занимаюсь дизайном, но мне не хватает профессионального образования. Как же я удивилась, когда California Institute of Arts выдал мне финансовую поддержку, и я смогла получить сертификат бесплатно.

Меня зацепил подход к процессу обучения. На курсе невозможно ошибиться. Например, куратор может дать задание нарисовать яблоко. Как именно — никто не скажет. Это постсоветские преподаватели сразу скажут: нарисуй яблоко ручкой.

Когда нет никаких ограничений, начинается творчество. Особенно меня впечатлило задание на 10 разных техник. Я нарисовала губы в пяти техниках сразу, а на шестой уже застопорилась. И вот когда преодолевается ступор, начинается креатив, который очень востребован на рынке рекламы и маркетинга — кто-то же должен придумывать запоминающиеся ролики и постеры.

Теперь в планах у меня активное обучение и поиск более масштабных проектов: я хочу продолжить курс Fundamentals of Graphic Design и пройти курс Modern Art & Ideas на той же «Курсере» — он направлен на развитие креативности. Сертификаты помогут мне усилить портфолио и увеличить стоимость своей работы.

Моя выпускная работа на том же курсе. Нужно было взять предмет с самого первого домашнего задания и сделать постер для группы, используя все техники с курса

Моя первая работа на курсе Fundamentals of Graphic Design. Нужно было выбрать любой предмет и изобразить его десятью разными способами: начиная от карандаша и заканчивая коллажами Моя выпускная работа на том же курсе. Нужно было взять предмет с самого первого домашнего задания и сделать постер для группы, используя все техники с курса

Рисуем модель для эскиза правильно

Не знаете, как нарисовать модель для собственного рисунка? Пришло время научиться этому!

Ниже предложенное поэтапное руководство по созданию модели:

Первой линией на рисунке станет ровная вертикальная линия, которая символизирует будущее место расположения модели. Вверху линии будет расположена голова, а внизу, соответственно – ноги. Данную линию необходимо начинать посередине листа, даже в случаях, когда силуэт будет сидеть, стоять с наклоном или занимать другие позы. Такое положение линии позволит создать пропорциональный и качественный рисунок.
Нарисуйте овал в области головы – создавать все детали лица и прически – нет необходимости, только в случаях, когда это имеет ключевое значение, либо у Вас есть навыки рисования.
Нарисуйте бедра модели – для этого необходимо визуально разделить линию пополам и нарисовать равносторонний квадрат, чуть ниже середины. При необходимости придать модели особую позу – квадрат стоит сместить в ту или иную сторону.
Правильно рисуем торс и плечевую зону – проведите 2 линии от бедер, по направлению к центральной линии, тем самым создавая талию

Затем проведите еще две линии от талии к плечам, с небольшим расширением
Важно обратить внимание, что длина торса, в среднем приравнивается к длине 2-х голов. Кроме того, ширина плеч не может быть меньше или длиннее линии бедер.
Прорисуйте область шеи и головы – дополняя модель деталями, и в то же время, сравнивая пропорции тела и головы.
Нарисуйте ноги
Следует уделить особое внимание их длине – примерно 4-е головы, и полноте – в районе колена и щиколотки нога тоньше, чем в районе голени и бедра.
Прорисуйте кисти и ступни – сужайте руки в области локтя и запястья, продумайте, где они будут расположены – вдоль тела или на талии

Ступни, в прямой позе, представляют в виде треугольников.

Следуя перечисленным рекомендациям, Вам обязательно удастся создать идеальную основу для будущего эскиза. Можно смело приступать к следующей части и узнать, как рисовать одежду на готовой модели.

Browzwear

Browzwear — первая компания, предложившая 3D-решения для индустрии моды, появилась в 1999 году. Для дизайнеров одежды Browzwear ускоряет процесс разработки коллекций. Сегодня в состав Browzwear входит 5 программ, каждая из которых предназначена для определенного этапа работы:

Работа над проектами ведется в Vstitcher,
Новые стили и модели создаются в Lotta,
Stylezone поможет в совместной работе и продажах,
Smart Design предназначен для работы с массовым производством,
Fabric Analyzer автоматизирует анализ материалов.

С помощью VStitcher можно проектировать одежду, задавая параметры размеров, тканей, оттенков и используя преимущества трёхмерного рендеринга. Дизайнеры могут создавать проекты и переводить их на более высокие уровни с помощью обеспечения прилегаемости одежды уже в ходе производственного процесса, доработки образцов, градуирования и других возможностей.

Программа оптимальна для выстраивания производственного процесса, включая создание образцов и их доработку, в том числе при изменении контуров или модификаций имеющихся образцов. Есть инструмент подгонки по фигуре на виртуальных прототипах для поиска и исправления проблем. Это позволяет создавать сложные образцы с максимальной точностью.

Особенности стендового моделизма

Мир всерьез, давно и надолго увлекся масштабным моделированием. Целые сообщества создаются с целью кооперации единомышленников и последующей презентации, а то и продажи макетов.

Если в строительной сфере диорамы – зачаток работы над проектом, определяющий расположение и габариты будущих жилых комплексов, ландшафтного дизайна и их соотношение друг к другу, то моделирование в качестве хобби – нечто большее, чем просто презентация партнерам.

Моделистов обычно связывает общий канал – безудержный интерес к истории и желание воспроизвести ее отдельные фрагменты. Потому, говоря о моделировании, так часто упоминают коллекционеров – люди с деньгами готовы хорошо платить за воспроизведенную «битву с Наполеоном».

Спрос рождает предложение, и сегодня результатом производства целых корпораций представлен огромнейший выбор масштабных сборных моделей.
Лидерами считаются Япония, Италия, Чехия.

Среди российских фирм – «Звезда», но насколько нам известно, ее продукция не экспортируется в другие страны.

Как говорили выше, основные материалы в стендовых макетах – это дерево, картон, пластик, металл. Модели выполняются в размере: 2:1, 1:1, 1:2, 1:3, … 1:24, 1:32, 1:35, 1:43, «0» 1:45, 1:48, «S» 1:64, 1:72, «H0» 1:87, «TT» 1:120, «N» 1:160 и другие.

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Теперь вы на собственном опыте можете понять всю важность зарисовки эскизов при создании коллекций одежды. Как нарисовать эскиз одежды, вы уже знаете

Остаётся немного углубиться в тонкости свойства ткани и её драпировки. Присмотритесь, как ложится выбранная вами ткань, какие получаются складки, как она мнётся при ходьбе или сидении, как ведёт себя при сильном ветре или в мокром состоянии. Постарайтесь на своём эскизе отметить некоторые из этих моментов. Тогда более реалистичного образа задуманной модели вы нигде не найдёте. При раскрое ткани вы уже будете точно знать все нюансы в поведении ткани при пошиве и носке вещей.

Бесплатные онлайн-уроки

И нам осталось познакомиться с несколькими бесплатными предложениями. Не сбрасывайте их со счетов, ведь бесплатный не значит плохой. Можете начать с них, а уже позже переключиться на платные онлайн-программы.

В качестве дополнения могу предложить прочитать несколько книг по дизайну одежды

В них вы также найдете много полезного и важного

Fashion-иллюстрация: технический рисунок – Coursera

Fashion-иллюстрация: технический рисунок – это компактная, но эффективная обучающая онлайн-программа, которая длится 6 недель. Студенты за это время изучат правила и приемы, которые используют дизайнеры-профессионалы для изображения моделей одежды.

Несмотря на то, что этот онлайн-курс не предполагает обратной связи, ученикам все равно дается домашнее задание после каждого лекционного занятия.

В программе обсуждаются такие вопросы:

создание эскизов;
основные графические средства;
решение изобразительных задач;
передача фактуры и текстуры на рисунках;
виды и особенности технического рисунка;
построение шаблона;
основные конструктивные линии;
общие принципы изображения одежды;
добавление деталей.

Еще одна обучающая онлайн-программа от веб-платформы Coursera:

Fashion-иллюстрация: Скетчинг

Обучающие видео от Youtube-канала “Модные Практики”

Все обучающие видео от Youtube-канала “Модные Практики” связаны с темой создания различных элементов гардероба. Уроков набралось уже более 2 000.

На канале вы найдете пошаговые инструкции и правила пошива одежды, грамотное объяснение, как и что делать, а также интересные лекции от профессионалов своего дела, которые рассказывают о моде и стиле.

Начинающим дизайнерам будет полезно ознакомиться с представленными видеороликами.

Секреты стиля из Италии – Итальянская школа моды и стиля

Секреты стиля из Италии – это мини-курс о создании модного гардероба по современным тенденциям fashion-индустрии.

Чтобы начать обучение, надо просто отправить заявку. После этого уже можно смотреть видеоуроки. Далее студенты проходят тест, закрепляющий все полученные знания, и в результате можно получить сертификат европейского образца. Документ будет на двух языках: на итальянском и по выбору на русском или английском.

правила сочетания стилей;
выбор женской стрижки и прически в зависимости от возраста;
особенности профессии стилиста-имиджмейкера;
сочетания цветов;
монохромный образ;
полоски в одежде;
одежда и аксессуары.

Думаю, вас заинтересуют курсы кройки и шитья. Загляните в нашу подборку лучших обучающих программ.

Как рисовать одежду на модели

Не знаете, как нарисовать одежду на уже готовой модели? Тогда Вам стоит ознакомиться с рядом основных правил, позволяющих создать идеальный дизайнерский костюм,

а именно:

Продумайте дизайн одежды, ее фасон, стиль, крой и цвет заранее

В качестве примера можно использовать популярные модные журналы и фотографии с модных показов.
Начиная рисовать на листе, не забывайте отражать мелкие детали, аксессуары, узоры, рюши – тогда Вам удастся создать законченный и целостный образ.
Прорисовывайте изгибы и складки в одежде с особой тщательностью – передавайте детали максимально правдоподобно.
Для реалистичности, стоит заранее учесть плотность ткани и то, как она будет сидеть по фигуре – более плотная ткань скроет некоторые формы, а легкая наоборот – будет обтекать, словно вторая кожа.
Обязательно прорисовывайте вертикальные складки одежды – то, как она струится по фигуре – для плотных тканей – большие волнистые линии, для легких – мелкие прерывистые.
Если Ваша одежда имеет узор – уделите ему особое внимание, учитывая тонкости пошива ткани – места, где узор соединяется или наоборот – прерывается.
Раскрасьте рисунок и дополните его тенями и полутенями.
Уберите лишние линии каркаса и закончите образ.

Для того, чтобы будущий эскиз максимально отражал особенности, созданной Вами одежды, стоит нарисовать плоский макет вещи. На отдельном листке бумаги схематически изобразите фигуру спереди, сбоку или сзади – с тех ракурсов, которые отражают все детали кроя.

Для полного понимания процедуры рисования подобных рисунков, можно просмотреть видео уроки. Соблюдая рекомендации и практикуясь, даже новичок узнает, как нарисовать костюм и модель!

Погрузитесь в атмосферу творчества и вдохновения, и уже через несколько дней рисование станет неотъемлемой частью Вашей жизни!

Подарите себе возможность созерцать рождение прекрасного!

Правила рисования эскиза

Необходимо отметить, что эскиз – это не точное отображение человеческой фигуры, а значит – прорисовывать лицо человека не стоит слишком усердно. Больше внимания уделяется предметам одежды, аксессуарам и деталям, в то время, как основной силуэт, как бы остается на втором плане.

Существует ряд правил, как нарисовать эскиз правильно, а именно:

В качестве основных инструментов необходимо выбрать твердый карандаш, который позволит легко удалить лишние линии в процессе создания модели; качественный ластик; плотную бумагу, в качестве основы наброска; краски, карандаши или другие инструменты для раскраски конечного варианта рисунка.
Следует заранее продумать будущую позу человека, поскольку именно она показывает, созданную вещь, в наиболее выгодном ракурсе.
В случае, если у Вас недостаточно опыта в рисовании и Вы затрудняетесь самостоятельно создать костяк – саму фигуру человека, можно воспользоваться альтернативным методом – загрузить готовый макет из интернета и распечатать его или срисовать ее с другого источника.

Если Вы хотите научиться создавать качественные профессиональные эскизы, Вам стоит уделить особое внимание всем деталям – научиться рисовать различные позы моделей, а нередко – и комбинировать их на одном рисунке

Учимся рисовать человека

Для начала вам надо будет освоить небольшую технику рисования. Необходимо научиться рисовать человека специально для ваших эскизов, чтобы придуманные модели одежды выгодно смотрелись, и была видна каждая деталь, которая создаёт индивидуальный стиль модели. Даже если в школе вам тяжело давались рисунки человечков, ничего страшного, мы будем рисовать немного по-другому.

Первое, что надо — это нарисовать силуэт человека, просчитать пропорции в размере туловища и ног. Общепринятая пропорция тела человека относительно его головы составляет в среднем 7,5:1. Но в рисунке эскиза одежды, чтобы интересней смотрелась придуманная модель, ноги на одну единицу удлиняют, соответственно 8,5:1. Но не переусердствуйте в длине ног, иначе получится искажение всего рисунка.

Чтобы ваш эскиз одежды выглядел более понятно и соответствовал всем требованиям модельного рисунка, в силуэте человека прорисуйте соединения суставов кружочками. Они будут выглядеть подобно шарниру на сгибах. А потом соедините их тонкими линиями, грудь должна иметь вид перевёрнутой трапеции, а голова — овала. Вот и получился человек, на которого можно примерять свои идеи.

Силуэт

Пока вы тщательно не освоите структуру одежды, мы будем рисовать фэшн-эскиз как бы одевая “тело”, которое вы научились рисовать в предыдущих уроках.

Заметьте, что несмотря на то, что каждая линия служит важным элементом финального эскиза, ей не обязательно выглядеть реалистично

Более важно — сохранить правильно построенный рисунок, пока вы не достигните желаемой конструкции. Повторяя рисунок неоднократно, вы сможете смоделировать и создать свой собственный дизайн

В фэшн-дизайне постарайтесь избежать нечетких форм. Представляя свои идеи в качестве эскиза, обязательно учитывайте, в каких местах висит ткань, и избегайте конструкций с элементами, которые не соответствуют гравитации или хорошей подвижности. Действуя таким образом, вы найдете «ваш силуэт».

Основные отличия чертежа от эскиза.

Напомню вам, что сегодня мы не ставим своей целью узнать что такое чертеж или эскиз. Хотя это тоже будет полезно, но мы ищем основные отличия. И вот они…

ЧЕРТЕЖ	ЭСКИЗ. ТЕХНИЧЕСКИЙ ЧЕРТЕЖ
Выполняется с помощью специальных инструментов. Линейка, циркуль, специальный софт и др.	Выполняется преимущественно от руки. Достаточно иметь карандаш или ручку и ровные руки.
Линии имеют разную толщину. Габаритные толстые. Штриховка и размерные линии тонкие.	Толщина линий не играет ни какого значения. Но опытные инженеры как я все таки немного соблюдают это правило.
Чертят на компьютере или на специальной чертежной бумаге (формате)	Рисуют на любом клочке бумаги
Все соответствует ГОСТ или DIN	Совершенно не принципиально
Присутствуют подробные технические требования. Материал, твердость, покрытие, вид заготовки и др.	Достаточно указать материал и твердость готового изделия.
Указан масштаб. Например 1:1, 1:2 или 2:1.	Когда выполняется технический рисунок или эскиз достаточно соблюдать масштаб который будет красиво вписываться в формат бумаги который вы выбрали.

Ну что теперь понятно? Расскажу историю из жизни. На производстве когда только пришел на завод, старался чертить чертежи, а именно выполнять их аккуратно. И уже совсем скоро понял, что эскизы делать гораздо быстрее. Да и работать с ними гораздо проще. А самое главное, проще потому, что в основном на предприятиях машиностроения все работники обладают техническими знаниями.

Хотя конечно работать с аккуратно выполненным чертежом намного приятнее. Вот например конструкторская документация которая у нас является законом для производственника вся чертилась на компьютере.

Видео по теме отличия чертежа детали от эскиза.

Если есть желание более подробно (в живую) посмотреть примеры эскизов и чертежей посмотрите вот это видео. Хотя блин по рукам надо надавать этому человеку за ракурс съемки. Посмотрите поймете.

Заключение.

Ну вот и все. В чем отличие чертежа от эскиза думаю уже вам понятно. Поэтому я рекомендую вам сначала научиться чертить на бумаге, потом перейти к освоению специального софта. Потому, что когда вы овладеете этими навыками в полном объеме тогда — эскиз.

Толь изначально эскиз кажется проще чем чертеж. На самом деле выполнить его намного сложнее. И это не только потому, что он рисуется без применения специальных приспособлений. А совсем по другой причине. Когда вы чертите чертеж вы сидите в кресле возле компьютера в своем техническом бюро.И у вас есть время подумать над каждой начерченной линией.

А вот эскизы в основном выполняются на ходу дрожащей рукой на спине товарища, обломком карандаша. Хотя были случаи когда приходилось это делать палочкой на сырой земле. Расскажу как нибудь.

Если вы еще не все усвоили по теме отличие чертежа детали от эскиза посмотрите эту статью.

С вами был, Андрей!

Tailornova

С помощью средств 3D-моделирования, удобной подгонки размеров и широких возможностей сочетания лекал Tailornova позволяет легко создавать неограниченное количество моделей. Сервис работает онлайн. Пользователям он нравится за возможность создавать собственный дизайн всего за несколько минут, просто выбирая подходящие эскизы и лекала.

У сервиса широкие возможности сочетания лекал, которые легко подгоняются под нужный размер. Предусмотрены автоматические и ручные настройки припуска. Всего можно сгенерировать до 10 вариантов длины изделия. А с помощью алгоритма 3D FitModel — посмотреть, как они будут смотреться на модели (результат довольно реалистичен). Готовые лекала можно распечатать или сохранить в формате PDF.

Применяем все советы дизайнеров

Если вы собрались разработать для себя коллекцию одежды, прислушайтесь к советам опытных дизайнеров. Понятно, что они не будут вам рассказывать, как научиться рисовать эскизы одежды, но основные организационные моменты в создании деталей модели определённой стилистики подсказать могут.

Например, рекомендуется сразу определиться с линией коллекции или тематикой. Для этого при разработке отдельных элементов одежды, выборе цвета и вида ткани следует сразу к наброскам рисунков давать названия будущей коллекции любыми прилагательными. Это может быть «нежная коллекция» или «креативные модели», «женственная или мягкая одежда» и так далее, не ограничивайте свою фантазию.

Потом легче будет собрать воедино все ваши мысли на бумаге, соединить и выделить обобщающие моменты, при этом убирая излишки и повторения. Таким образом, можно добиться определённой направленности в стилистике и тематике.

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Как рисовать эскизы одежды: инструкция для начинающих

Стиль жизни

Точно так же, как возведение дома никогда не начинается без проекта, так и одежда не шьётся без эскиза. В мире моды новые модели одежды до того, как их воплотят в выкройки и сошьют, сперва рисуют от руки. Сначала делается набросок – реалистичная фигура в виде манекенщицы, на которую примеряются придуманные платья, сарафаны, юбки, блузы, кардиганы. Набросок даёт представление о том, как будет выглядеть наряд в конечном итоге.

Эскиз – это своего рода мостик между модельером и ценителями, которые поддержат или раскритикуют. Им надо в цвете и образах представить удивительную и неповторимую дизайнерскую задумку, чтобы она их зацепила.

Как рисовать эскизы одежды для начинающих дизайнеров? Об этом мы и собираемся поговорить.

Применяем все советы дизайнеров

Фэшн скетчи

Если вы будете делать наброски с настоящей модели, тратя на каждый эскиз не больше 10 минут, вы очень эффективно повысите свою способность «схватить» самое необходимое. Цель скетчей — потренировать свой глаз и улучшить навык рисования от руки, детали здесь не важны. Просто сконцентрируйтесь на наблюдениях. Для начала нарисуйте тело тонкими линиями, а затем постепенно добавляйте детали, после того как “схватите” картинку целиком.

Однажды, когда у вас получится то, что вы хотели, после стирания нежелательных линий, вы увидите едва заметные вертикальные и горизонтальные линии. Рисуйте людей вокруг себя, которые вам нравятся. Очень рекомендую пробовать различные позы и стили, отличных от фэшн эскизов профессиональных моделей.

Были использованы материалы книги Naoki Watanabe «Contemporary fashion illustration techniques».

http://kch-school.ru/articles/kak-risovat-eskizy-odezhdyhttp://kto-chto-gde.ru/kak-risovat-eskizy-odezhdy-dlya-nachinayushhix/http://web-paint.ru/fashion-illyustraciya/kak-risovat-odezhdu-dlya-feshn-eskizov.html

Черчение. 10 класс

Самый простой путь

Советы

Работа опытных дизайнеров

Где научиться дизайну

Рисуем модель для эскиза правильно

Browzwear

Особенности стендового моделизма

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Бесплатные онлайн-уроки

Fashion-иллюстрация: технический рисунок – Coursera

Обучающие видео от Youtube-канала “Модные Практики”

Секреты стиля из Италии – Итальянская школа моды и стиля

Как рисовать одежду на модели

Правила рисования эскиза

Учимся рисовать человека

Силуэт

Основные отличия чертежа от эскиза.

Видео по теме отличия чертежа детали от эскиза.

Заключение.

Tailornova

Применяем все советы дизайнеров

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Как рисовать эскизы одежды: инструкция для начинающих

Стиль жизни

Применяем все советы дизайнеров

Фэшн скетчи

Рекомендации